{"id":13372,"date":"2020-03-19T13:10:54","date_gmt":"2020-03-19T12:10:54","guid":{"rendered":"http:\/\/www.thesignspeaking.com\/?p=13372"},"modified":"2020-04-22T12:31:11","modified_gmt":"2020-04-22T10:31:11","slug":"mazda-for-artis-manus","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thesignspeaking.com\/it\/mazda-for-artis-manus\/","title":{"rendered":"MAZDA FOR ARTIS-MANUS AT MADRID DESIGN FESTIVAL 2020"},"content":{"rendered":"

\u201cI maestri giapponesi hanno sempre apprezzato la semplicit\u00e0 della forma, l’essere meravigliosamente puri. Ci\u00f2 ha ispirato i nostri designer a ritagliare gli elementi posteriori e creare qualcosa di dinamico ma elegante, sobrio ma vitale. \u00c8 cos\u00ec che percepiamo l’estetica giapponese, una sensibilit\u00e0 che ha creato auto che si muovono emotivamente. Il processo potrebbe non sembrare diverso da altri produttori, tranne per il fatto che Mazda pone molta pi\u00f9 enfasi sul tocco umano e sull’arte della modellazione dell’argilla. Mantenere questa tradizione significa che anche i pi\u00f9 piccoli cambiamenti possono essere fatti a mano<\/em>\u201d afferma Jo Stenuit, direttore del design di Mazda Europa.\"\"Solo con un tocco umano \u00e8 possibile creare oggetti unici che trascendono e contengono un design distinto e esclusivo. Questo \u00e8 alla base della filosofia di\u00a0Mazda<\/strong><\/a>,\u00a0che applica il suo Kodo – Soul of Motion Design<\/em>\u00a0alla produzione automobilistica.<\/p>\n

Approccio condiviso da\u00a0SACo<\/strong><\/a> (Society of Contemporary Handicraft) che, alla\u00a0El Instante Fundaci\u00f3n\u00a0<\/strong><\/a>durante la terza edizione del Madrid Design Festival, <\/strong><\/a>dal 1\u00b0 al 29 febbraio 2020, ha collaborato con l’azienda giapponese alla realizzazione della mostra “Artis-Manus<\/strong><\/a>“. Artigianato in spagnolo si dice “Artesan\u00eda” che deriva dalle parole latine “artis-manus” o “arte con le mani”. La mostra ha messo in scena la tradizione, il valore e il futuro dell’artigianato contemporaneo attraverso una selezione di pezzi di diversi maestri artigiani.\"\"L\u2019allestimento della mostra dello studio\u00a0Sierra + De La Higuera<\/strong><\/a>, che condivide i medesimi valori di SACo e Mazda, utilizza concetti di design della tradizione giapponese come Utsuroi (l’interazione tra luce e ombra), Ma (less is more, lo spazio tra gli elementi) e Yohaku (l’arte dello spazio vuoto). Concetti che Mazda applica nella progettazione delle sue auto.\u00a0\"\"Insieme alla mostra, una serie di workshop, conferenze e tavole rotonde dibattiti sul passato, presente e futuro dell’artigianato contemporaneo hanno mostrato il lavoro dei diversi artigiani e designer coinvolti, come tra gli altri\u00a0Vajillas de Ultramar<\/a><\/strong>, Alvaro Catal\u00e1n de Oc\u00f3n<\/a><\/strong>, Mayice<\/a><\/strong>, Andreu Carulla<\/a><\/strong>, Charo Iglesias<\/a><\/strong>, \u00c1bbatte<\/a><\/strong>, Fernando Alcalde<\/a><\/strong>, cos\u00ec come con alcuni video si poteva conoscere il processo di progettazione Mazda.<\/p>\n