LA CERAMICA CONTEMPORANEA RIPARTE DALLA MEMORIA

Dal 17 al 19 novembre nel CRAFT LAB di interihotel MAD26, otto proposte a cura di Tachy Mora reinterpretano la tradizione ceramica tra design, sperimentazione e territorio, per hotel e ristoranti con un’identità propria

La ceramica contemporanea sta vivendo un momento di rinnovamento in cui tradizione e modernità si incontrano. Tecniche ancestrali, materiali legati al territorio e saperi tramandati per generazioni vengono riletti attraverso il design, la tecnologia e la sperimentazione, e producono linguaggi che tengono insieme passato e presente. È il tema di Craft Lab, lo spazio dedicato all’artigianato contemporaneo di interihotel MAD26, in programma dal 17 al 19 novembre a IFEMA Madrid.

Sotto il titolo Desde la memoria: tradición y modernidad en la cerámica actual (Dalla memoria: tradizione e modernità nella ceramica attuale), e con la curatela della giornalista e curatrice indipendente Tachy Mora, Craft Lab indaga come la ceramica di oggi trovi nuove forme espressive a partire dalla propria eredità culturale e dal contesto locale.

Un laboratorio per l’hospitality

Craft Lab fa parte di Interiors Living Lab, il progetto di AMBIT Living Spaces Cluster che riunisce diversi spazi di sperimentazione sul design di hotel e ristoranti, tra interior design, materiali, artigianato e tecnologie emergenti. AMBIT è l’ente senza scopo di lucro, con sede a La Sénia (Tarragona) e uffici a Barcellona e Madrid, che riunisce più di 300 aziende e istituzioni della filiera dell’abitare e del contract, ed è anche l’organizzatore di interihotel. La fiera, quest’anno sotto il concept Creative Rebellion, prevede oltre 14.000 professionisti, 350 marchi espositori e più di 200 relatori.

Con questa edizione di Craft Lab, interihotel mette in primo piano il ruolo dell’artigianato nella creazione di spazi capaci di trasmettere identità e cultura. La tradizione viene intesa non come un elemento statico del passato, ma come una fonte di ispirazione per nuove soluzioni creative e per esperienze con un significato. Nell’hospitality questo conta in modo particolare, perché materiali, forme e tecniche artigianali danno unicità agli ambienti e generano legami emotivi attraverso riferimenti condivisi, che parlano alla memoria e ai sensi.

La hall di un hotel, raccontata dalla ceramica

Craft Lab ricrea in modo simbolico la lobby e la zona lounge di un hotel, con composizioni murali, pezzi di grande formato, illuminazione e servizi da tavola. Le opere selezionate uniscono approcci diversi: alcune puntano sul carattere decorativo ed espressivo, altre esplorano applicazioni funzionali legate a luce, rivestimenti e gastronomia. Tutte partono dalla conoscenza del mestiere per aprire nuove possibilità.

Otto proposte tra tradizione e contemporaneità

Tachy Mora, specializzata nei rapporti tra design e artigianato, ha scelto otto progetti che mostrano modi diversi di reinterpretare l’eredità ceramica, con uno sguardo su una generazione di creatori che trova nella memoria e nel sapere artigianale il punto di partenza per innovare.

Dalla tradizione ceramica valenciana, buit. Valencia, marchio promosso dal designer Xavier Lledó, presenta un grande murale con la collezione Yperfectas di CUAL Estudio. L’installazione unisce arte, architettura e artigianato in una composizione tridimensionale che sembra dissolversi progressivamente sulla superficie.

Artesania no prato, iniziativa della Fundación Pública Artesanía de Galicia, esplora dal 2013 la collaborazione tra artigiani galiziani e professionisti della gastronomia. Il progetto, premiato con il Premio Nacional de Artesanía 2025 nella categoria Promociona per enti pubblici, ha prodotto pezzi unici e collezioni per la ristorazione. A Craft Lab arriva una selezione di lavori di Susana Anta, Barreiros Artesanía, Laura Delgado, Alberto Lista, Paula Ojea e Witchneeds, realizzati per diversi chef e ristoranti.

L’artista Nuria Blanco presenta Banquete, un murale formato da 36 piatti in ceramica dipinti a mano. Insieme compongono un’immagine unica, ma possono essere staccati e usati come stoviglie, sfumando il confine tra oggetto quotidiano e opera d’arte.

Ceramica A Mano Alzada, diretta da Miguel Bartolomé e Cristina Serrano, propone una rilettura della tradizionale gelosia ceramica. Un motivo storicamente costruito mattone dopo mattone diventa un modulo premontato in gres, più semplice da installare e molto resistente per applicazioni architettoniche all’esterno.

La ceramista Aniana Heras lavora sul rapporto tra scultura, design e tecniche artigianali tradizionali. Le sue creazioni, dal carattere grafico e architettonico, usano tornio, colombino e lastre ceramiche per dare vita a strutture dall’aspetto futuristico. A Craft Lab presenta un murale a colombino in dialogo con alcuni suoi pezzi decorativi.

È dedicato alla luce Pott Project, fondato da Miguel Ángel García Belmonte e legato alla tradizione vasaia di Totana, a Murcia. Le sue lampade uniscono tecniche artigianali e design contemporaneo. Illuminano diversi ambienti del Craft Lab con i modelli Caló, Conic, Nais, Okina e Totana.

Risco Estudio, progetto del ceramista e designer industriale Pablo Rodríguez, recupera la memoria della ceramica tradizionale di Buño, in Galizia, per creazioni che fondono arte, design e artigianato e si integrano nei progetti di interior design. Nello spazio una scultura murale, lampade e pezzi di grande formato.

Chiude la selezione todobarro, marchio malagueño fondato da Pedro Rosa, che unisce la produzione artigianale nei forni nasridi a collezioni di design ispirate al patrimonio culturale del territorio. Per Craft Lab lo studio Leblume ha creato un grande murale tridimensionale con la collezione Vélez, ispirata alla geometria dell’architettura tradizionale dell’Axarquía – la regione più orientale della provincia di Malaga (Andalusia, Spagna), con capoluogo Vélez-Málaga – che mostra le sue possibilità compositive oltre l’uso abituale in pavimenti e rivestimenti.

La curatrice

Tachy Mora è giornalista culturale e curatrice indipendente, specializzata in design, architettura e artigianato. Scrive dal 1998 e collabora con il supplemento domenicale di El País e con Icon Design. Nel 2011 ha pubblicato Artesanía Española de Vanguardia (Lunwerg), da cui è nata una mostra itinerante internazionale. Tra i suoi progetti curatoriali, Escenarios de un Futuro Cercano per il Centre del Carme di Valencia e la retrospettiva Héctor Serrano: El viaje entremedias, presentata nel 2025 alla Central de Diseño di Matadero Madrid e a Feria Hábitat Valencia.

Craft Lab, interihotel MAD26, IFEMA Madrid, 17-19 novembre 2026.